Un universo artístico en constante evolución donde la moda, el textil, el collage, los murales, la imagen en movimiento y la participación del público se encuentran.
EL PROCESO
Antes de que Heart of Community fuera una instalación, comenzó como una investigación centrada en una sola pregunta:
¿Qué significa ser mujer en América Latina hoy?
Llevada entre México, Nueva York y Argentina, la pregunta dio lugar a una búsqueda de años: viajando por ciudades, fotografiando y documentando, entrevistando, y encontrándose con la cultura allí donde estaba.
Desde celebraciones de quinceañeras en Nueva York hasta recuperar un archivo de fotografías familiares personales de la oficina del municipio de un pequeño pueblo en Argentina; desde mercados en México hasta altares vernáculos que exhiben devoción en casi cada esquina.
La investigación no solo cuestionó el sentido de pertenencia en su esencia, sino que comenzó a proponer un espacio para conversaciones en torno a los ritos de paso femeninos, la configuración de la identidad, la cultura, la pertenencia y la migración.
Fundada en 2015
1.
Investigar el Contexto Cultural
Realizar una investigación visual y etnográfica profunda sobre la cultura local, sus comunidades, tradiciones, símbolos, rituales y lenguaje visual.
2.
Involucrar a la Comunidad
Crear una actividad participativa que invite a miembros de la comunidad al proceso creativo, recopilando fotografías, dibujos, historias y otro material que pueda formar parte del archivo en evolución.
3.
El Archivo Heart of Community
Fotografiar y documentar imágenes, historias, objetos, símbolos y referencias culturales relevantes para crear un archivo Heart of Community específico del lugar.
4.
De la Investigación al Resultado Creativo
Transformar los hallazgos de la investigación, el archivo y el compromiso comunitario en un resultado creativo que refleje el lenguaje visual, el contexto cultural y la identidad del lugar.
5.
Documentar el Proceso
Documentar la investigación, la participación y el proceso creativo para que el making en sí mismo se convierta en una pieza de narrativa compelling, mostrando no solo el trabajo final sino cómo la comunidad y el contexto cultural dieron forma a su creación.
HEART OF COMMUNITY
El primer resultado creativo de la investigación fue Constructing Identities, una instalación inmersiva exhibida en la Art and Design Gallery del Fashion Institute of Technology (FIT) de Nueva York entre 2021 y 2022. Reuniendo ocho looks de moda, murales de gran escala, collage y videoarte, el proyecto tradujo la investigación en torno a la feminidad, los ritos de paso, la migración, la identidad cultural y la pertenencia en un entorno visual multidimensional.
Desarrollado con el apoyo de Swarovski y Mimaki, Constructing Identities estableció los fundamentos visuales y metodológicos a partir de los cuales Heart of Community evolucionaría más tarde.
DEL ARCHIVO AL MURAL
MURALES • 2021 • COLLAGE • COMUNIDAD
La investigación evolucionó luego hacia murales, donde el archivo visual adquirió una forma más expansiva y específica del lugar. A través del collage, la imaginería religiosa, la cultura popular, las referencias familiares y el lenguaje visual vernáculo, estas composiciones reunieron fragmentos recopilados en México, Argentina y Estados Unidos en entornos visuales por capas.
Desde 2020, este lenguaje mural ha viajado por ciudades y contextos: desde galerías de arte en Miami y Pen Projects hasta el hub creativo Skep360, Boreal Studio e intervenciones in situ en Ciudad de México, entre otros. A través de cada nueva manifestación, los murales continuaron expandiendo el lenguaje visual que eventualmente se convertiría en central para el universo en evolución de Heart of Community.
Bienvenidos al Corazón de la Comunidad
ANABELLA BERGERO • FAENA ART PROJECT ROOM • 2023
Las Instalaciónes
Heart of Community alcanzó su expresión espacial más plena en 2023 en el Faena Art Project Room de Miami Beach, donde la investigación evolucionó hacia una instalación inmersiva que reunió moda, arte textil, collage, murales e imagen en movimiento. El espacio transformó el archivo visual en un entorno pop latinoamericano por capas, moldeado por la imaginería religiosa, la cultura popular, la memoria familiar, la feminidad y el ritual.
Diseñada no solo para ser observada sino habitada, la instalación se convirtió en un hub cultural vivo donde miles de visitantes se encontraron con la obra a través de exposiciones, talleres, conversaciones y activaciones creativas. En esta forma, Heart of Community se convirtió tanto en una obra de arte como en un espacio de experiencia colectiva, extendiendo la investigación original hacia una conversación pública en torno a la identidad, la feminidad, la cultura, la migración, la memoria y la pertenencia.
En reconocimiento a su impacto cultural, la Ciudad de Miami Beach honró a Anabella Bergero con el Premio al Patrimonio Hispano 2023 en la categoría Artista.
ACT 1
Ani Bergero comenzó su carrera en las pasarelas como diseñadora de moda y posteriormente amplió su práctica hacia la creación de instalaciones de moda y arte presentadas en Nueva York y Miami entre 2020 y 2024. Lo que inició como una búsqueda creativa profunda en torno a la cultura, la feminidad y la comunidad ha evolucionado, a través de su colaboración con su hermana, Agos Bergero, , en un proyecto compartido que reúne a mujeres en torno al arte, la moda y el bienestar mediante encuentros cuidadosamente curados, intercambio creativo y fashion drops.
FAENA ART GALA • 2023
LA FAMILIA
FAENA • 2025
ACTO II - LA FAMILIA
La performance se abrió luego hacia un capítulo más íntimo, cuando la familia ingresó al espacio y la obra pasó de la memoria individual a la pertenencia colectiva. Voces, risas, gestos y presencia compartida transformaron el penthouse en un retrato vivo de la familia, un recordatorio de que la identidad no se forma en soledad, sino a través de las personas, los rituales y las relaciones que llevamos con nosotros.
DE HEART OF COMMUNITY A "La Virgencita Silk Scarf"
FASHION IS ART DROP • 2026
MODA ES ARTE
Fundada en 2015
Fundada en 2015
Ani Bergero comenzó su carrera en las pasarelas como diseñadora de moda y posteriormente amplió su práctica hacia la creación de instalaciones de moda y arte presentadas en Nueva York y Miami entre 2020 y 2024. Lo que inició como una búsqueda creativa profunda en torno a la cultura, la feminidad y la comunidad ha evolucionado, a través de su colaboración con su hermana, Agos Bergero, , en un proyecto compartido que reúne a mujeres en torno al arte, la moda y el bienestar mediante encuentros cuidadosamente curados, intercambio creativo y fashion drops.
Fundada en 2015
Fundada en 2015
LA COMUNIDAD SE PINTA
A medida que Heart of Community continuó evolucionando, la estética desarrollada a través de sus murales, instalaciones, moda y collage comenzó a convertirse en un lenguaje visual propio, uno que podía viajar, adaptarse y ser reinterpretado en nuevos contextos.
En febrero de 2026, Heart of Community llegó a Ciudad de México a través de una intervención creativa en el Padel Team Gourmet Grand Slam en Padel Co Reforma.
La activación invitó a la comunidad a pintar e intervenir juntos un lienzo collageado, siguiendo el lenguaje visual desarrollado a través de instalaciones y exposiciones anteriores. Lo que comenzó como una tarde compartida se convirtió en un acto colectivo de autoría, permitiendo que la propia comunidad participara en la evolución de la obra.
Cada trazo continuó la historia y expandió el universo visual de Heart of Community hacia una nueva ciudad.
